El lenguaje minimalista en la música coral

El Coro de Cámara de la Provincia hace una nueva presentación en la Iglesia de la Compañía de Jesús (Trejo y Caseros), elviernes 4 a las 21, con entrada libre y gratuita. El coro que dirige Gustavo Maldino da continuidad al ciclo de conciertos que por tercer año consecutivo se desarrolla en el templo jesuítico.

Repertorio

El repertorio ofrece como obra central “Lux Aeterna”, una de las partituras paradigmáticas de la literatura coral del siglo XX, escrita porGyörgy Ligeti, compositor además de música instrumental y sinfónica (1923 - 2006).

El programa se completa con obras de dos célebres compositores flamencos del Renacimiento temprano, Josquin Des Préz (1440 - 1521) y Johanes Ockeghem (1420 - 1497).

El director alude a un aspecto en común entre las obras: “utilizan el canon y la división de las voces como recurso expresivo y desarrollan un lenguaje minimalista que les confiere un carácter sonoro único e indisolublemente ligado al texto en que están basadas”.

“Tan singular convivencia en el programa responde a la admiración que profesaba Ligeti por los músicos flamencos, en particular porJohanes Ockeghem, uno de los referentes más importantes en la historia de la música en lo que a construcciones polifónicas se refiere”, explica Gustavo Maldino.

Cabe destacar que el Coro de Cámara repone este programa el domingo 6 a las 20 en la Iglesia de la Ciudad de Alta Gracia, con entrada libre y gratuita.

Gala Aniversario República de Italia con solistas invitados

La colectividad italiana residente en Córdoba celebra el 64° Aniversario de la República de Italia con un concierto que ofrece la Orquesta Sinfónica de Córdoba el miércoles 2 de junio a las 21,30, bajo la dirección musical de Stefano Mazzolini, en calidad de invitado, y la participación especial del solista de violín Massimo Quarta.

El concierto es organizado por el Istituto Italiano di Cultura, agregaduría cultural del Consultado General de Italia en Córdoba.

Programa

En esta oportunidad, el programa elegido para los festejos comienza con la obertura “La cenerentola” de Gioacchino Rossini, y continúa con la “Sinfonía n° 4, Italiana” de Félix Mendelssohn y el “Concierto para violín Op. 35” de Piotr Tchaikovsky, para lucimiento del solista invitado Massimo Quarta, músico de sólida trayectoria y méritos artísticos reconocidos internacionalmente.

Massimo Quarta

Comenzó sus estudios de violín a temprana edad en el Conservatorio Santa Cecilia, de Roma.

Considerado uno de los más importantes violinistas de su generación, se ha hecho merecedor de numerosos concursos. Sus giras artísticas lo llevan a visitar las salas de conciertos más importantes del mundo, actuando como solista y director de orquesta. Ha grabado numerosos discos para las casas discográfica Philips, Delos y Dynamic, entre otras.

Su relectura del repertorio del compositor italiano Nicolo Paganini, marcadamente innovadora, le ha otorgado el respaldo y reconocimiento de la crítica internacional.

Localidades: Sin Ubicaciones Disponibles

Italia por el Bicentenario

Eventos culturales en el marco de las celebraciones del Bicentenario de la República Argentina

Concierto del Ensamble “Música Poética”

Dirección: Mº Gabriel Pérsico

Presentación y comentarios: Dr. Héctor Rubio

Domingo 30 de mayo de 2010 – 18.30 h

Hall Central del Museo Superior de Bellas Artes “Evita” – Palacio Ferreyra

Entrada libre y gratuita sujeta a la capacidad del auditorio

En el marco de la Muestra “Musica di Smalto” presentada en el Museo Superior de Bellas Artes “Evita” – Palacio Ferreyra, y como parte del ciclo “Alla ricerca della musica contemporanea” –ambas propuestas del Istituto Italiano di Cultura, se presentará el concierto del Ensamble “Música Poética”, dirigido por Gabriel Pérsico.

“Música Poética” es un ensamble de instrumentistas dedicados al repertorio musical europeo de los siglos XVII y XVIII, que ejecutan con instrumentos copias de originales barrocos. Tiene su residencia en la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la Universidad Católica Argentina. Se ha presentado en el Teatro Colón, en el Festival cordobés "Camino de las Estancias", en diversos museos e instituciones universitarias de Buenos Aires, así como en Brasil y Chile. Igualmente se dedica al estreno de obras de compositores contemporáneos que escriben para instrumentos antiguos. El concierto que ofrecerá en el Palacio Ferreyra de Córdoba abarca tanto obras de músicos italianos, franceses y alemanes del barroco, como composiciones del siglo XX, inspiradas en esas piezas antiguas y creadas por compositores argentinos actuales.

Para ampliar la información sobre el conjunto y sus actividades se puede consultar su blog: http//www.ensamblemusicapoetica.blogspot.com

Más información sobre “Música di smalto” y “Alla ricerca della musica contemporanea” en www.iiccordoba.esteri.it

Organizado por el Istituto Italiano di Cultura en colaboración con el Museo Superior de Bellas Artes “Evita” – Palacio Ferreyra, dependiente de la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Provincia de Córdoba.

Comienza el ciclo de mini óperas “L’Operina Tascabile” en el Instituto Italiano de Cultura

l miércoles 19 de mayo a las 19, en el Instituto Italiano de Cultura (Ayacucho 139), dará comienzo el ciclo de mini óperas titulado “L’Operina Tascabile”.

La propuesta tendrá como punto de partida a los personajes “malvados” del género lírico, presentados por el periodista y crítico musical Santiago Giordano, con la actuación de un ensamble y cantantes cordobeses bajo al dirección de la pianista Cecilia Morsicato.

Esta propuesta es organizada por el Instituto Italiano de Cultura, en colaboración con el departamento de Teatro de la Facultad de Filosofía, el conservatorio Provincial de Música”Félix T. Garzón”, el Teatro del Libertador y el Teatro Real.

El primer encuentro está dedicado a “Pinkerton” de la ópera Madame Butterfly de Giacomo Puccini, y los personajes son interpretados por Cecilia Alessio y Augusto Paltrinieri. La entrada es gratuita y la disponibilidad esta sujeta a capacidad de la sala.

Versiones para ballet y orquesta interpretan la obra de Alberto Williams y el género del tango

Como parte de la interpretación del legado histórico desde una visión artística del Siglo XXI, sube a escena la versión para ballet de la Sinfonía N° 2 en Do menor, Op. 55 -“La bruja de las montañas”- del compositor argentino Alberto Williams (1862-1952), sobre una coreografía original de Teresa del Cerro, con la actuación del Ballet Oficial de la Provincia (dirección de Adriana Fasolis) y la Orquesta Sinfónica de Córdoba, bajo la dirección general de Hadrian Avila Arzuza.

Alberto Williams, pionero de la música sinfónica que abreva en el folklore argentino, compuso esta sinfonía entre 1908 y 1909, para los festejos del Centenario de la Revolución de Mayo.

Esta obra es una joya del repertorio sinfónico argentino, muy pocas veces difundida; algunos testimonios dan cuenta que tras su estreno, sólo volvió a escucharse en 1915. El paisaje que inspiró al músico fue la serranía de Córdoba, mientras se hospedaba allá por 1905 en el Hotel de Edén de La Falda, lugar que visitaba con frecuencia.

A modo argumental, cuenta la historia de una bruja que intenta raptar a un recién nacido, pero que no logra su cometido al interceder un ángel. La sinfonía de Williams hecha mano a formas de la música popular como una vidala y una huellaque trasladan al auditorio a los paisajes del norte montañoso y a la llanura pampeana.

Funciones

Sábado 22 (estreno) y domingo 23 a las 21,30. Reposiciones: martes 25, miércoles 26, jueves 27 y viernes 28 a las 19 (esta última a beneficio de la cooperadora del Seminario de Danza Nora Irinova, entrada general 10 pesos). Localidades: platea 30; cazuela 25; tertulia 15; y paraíso 10 pesos; palcos, cuatro ubicaciones, 120 pesos, en boletería del teatro (Vélez Sársfield 365, de martes a sábados de 9 a 21, domingo de 15 a 21).

En junio, la ópera argentina “Lin Calel”

Siguiendo la línea trazada por el año de la Independencia, el teatro pone en escena la ópera “Lin Calel”, música del compositor argentino Arnaldo D´Espósito y libreto de Víctor Mercante, con reggie de Daniel Suárez Marzal, uno de los más importantes directores de escena de Argentina.

Los roles protagónicos de esta historia que acontece en los tiempos previos a la conquista de América, son interpretados por: Patricia González (Lin Calel), Juan Carlos Vasallo (Colikeo), Enrique Gibert Mella (Auca-lonco),Juan Barrile (Tromén-curá), y Alicia Cecotti (Parnopé).

El estreno es el viernes 25 de junio (21,30), con reposición los días sábado 26 (21,30), domingo 27 y martes 29 (19), en la Sala Mayor. Actúan la Orquesta Sinfónica de Córdoba (dirección de Hadrian Avila Arzuza), el Coro Polifónico de la Provincia(dirección de Oscar Gálvez Vidal) y el Ballet Oficial de la Provincia (dirección de Adriana Fasolis).

Supervisión de puesta en escena de Santiago Pérez, vestuario y escenografía del Teatro Argentino de La Plata, y diseño de iluminación de Francisco Sarmiento.

Paralelamente al estreno de “Lin Calel” en este teatro, se desarrollarán las “Segundas jornadas de la ópera argentina”, coordinadas por el crítico musical Rubén Wisner, miembro de la Asociación de Críticos Musicales de Argentina.

Concierto de la Camerata Córdoba Nueva junto al contrabajista francés Thibault Delor

La Camerana Córdoba Nueva actúa el 21 de mayo a las 21 en el Aula Magna de la Facultad de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales (Vélez Sárfield 299); este es el segundo de cinco conciertos programados a lo largo de este año.

Esta agrupación hizo su debut en 2009 y está formada por sobresalientes jóvenes músicos, con una formación académica especializada en la ejecución de instrumentos de cuerdas. Paralelamente, los músicos integran la Orquesta Sinfónica de Córdoba.

En esta oportunidad, se presenta como solista invitado Thibault Delor, contrabajista de sólida trayectoria internacional, radicado en Brasil, profesor de contrabajo de la Universidad de USP-Ribeirao Preto y director artístico de la Orquesta de Cuerdas de Campinas . A su vez dirige la Orquesta Sinfónica Juvenil de Educación de la Prefectura de Campinas (Sao Paulo).

El programa está desarrollado en dos partes: en la primera, el solista junto a la Camerata interpretan “Concertino” de Lars Larsson, le sigue “Rouge Mineur”, una obra creada por el solista invitado. Completan el programa “Fonte Eterna” de Edmundo Villani-Cortes y Fantasia “La Sonámbula” de Giovanni Bottesini. A continuación se interpretan obras de compositores latinoamericanos, entre las que cabe mencionar a “Fuga con Pajarillo” de Aldemaro Romero y “Four For Tango” de Astor Piazzolla.

Las localidades pueden adquirirse en la disquería Scherzo (9 de julio 40, local 15) a 20 pesos y el día del concierto a 25 pesos en la sala.

EXCEPCIONAL PREMIER MUSICAL Orquesta “Barroca del Suquía”

GRAN ESTRENO: “Los israelitas en el desierto” de Philipp Emanuel Bach y Lamentación de Jeremías: “Misericordiae Domini” de Juan Pedro Esnaola

El Instituto Cultural Argentino Israelí – I.C.A.I. invita a su Concierto Aniversario, en homenaje al Bicentenario de nuestra Patria y el 62º Aniversario del Estado de Israel.

La Orquesta Barroca del Suquía, dirigida por el magistral Manfredo Kraemer, presentará en Concierto unEXCEPCIONAL PROGRAMA MUSICAL CON CARÁCTER DE “PREMIER”.

El Concierto se realizará el día jueves 20 de mayo a las 21:15 hs en el Teatro Real, ubicado en San Jerónimo 66 de la Ciudad de Córdoba.

En esta especial ocasión se presentarán las obras:

-Oratorio: “Los israelitas en el desierto”. Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788)

Primera audición en Argentina

-Lamentación de Jeremías: “Misericordiae Domini”. Juan Pedro Esnaola (1808-1878)

Estreno mundial

En palabras del Lic. Gonzalo Biffarella: “Este concierto nos presenta una oportunidad de excepción, verdaderamente única. Me refiero a que es un espejo que nos devuelve una imagen que conjuga el trabajo de algunos de nuestros mejores creadores, instrumentistas e investigadores que han transitado el camino de estos dos siglos de la historia argentina. Hablo al mismo tiempo, de un concierto que nos inserta en el panorama cultural internacional, en el más alto nivel.

Por un lado contamos con la participación de Manfredo Kraemer, cordobés de pura cepa, hoy considerado por la crítica mundial como el violinista barroco número uno. A pesar de su nutrida agenda internacional, Manfredo se ha dado tiempo para cumplir uno de sus sueños, crear una Orquesta Barroca que esté al nivel de las mejores en el ámbito internacional, así Córdoba muestra con orgullo La Barroca del Suquía, cuya trayectoria ya ha sido ampliamente reconocida, haciéndose merecedora, entre otras distinciones, del Premio KONEX 2009. Necesitamos del compromiso activo de un grupo de cordobeses, que nos ayuden a concretar este concierto de excepción y mantener vivo así, parte de lo mejor de nuestro pasado y nuestro presente cultural…”

Entradas: Platea $100 - Pisos Altos $10

Informes y reservas: 4216424 - 423 4949

Williams en una puesta para ballet y orquesta

La Orquesta Sinfónica de Córdoba, la Orquesta Provincial de Música Ciudadana y el Ballet Oficial vienen trabajando sobre coreografías de Teresa del Cerro creadas para la versión ballet de la “Sinfonía Nro. 2 (La bruja de las montañas)”, compuesta por Alberto Williams en 1910 y muy poco interpretada a lo largo de este tiempo, y para la “Suite de tango” que subirán a escena el próximo sábado 22 de mayo.

El diseño de escenografía y vestuario de Santiago Pérez y diseño de iluminación de Francisco Sarmiento.

Reposiciones: domingo 23 (21,30), martes 25, miércoles 26, jueves 27 y viernes 28 (19), en la Sala Mayor. Localidades: platea 30; cazuela 25; tertulia 15; y paraíso 10 pesos; palcos, cuatro ubicaciones, 120 pesos.

Cabe destacar, que el día 22 a las 18, en el Foyer del teatro, Pablo Williams, nieto del compositor, mantendrá un diálogo abierto a todo el público sobre el maestro y su obra con el crítico musical Rubén Wisner.

Del Clasicismo al Siglo XX

El lunes 17 de mayo a las 20,30, la Camerata de la Orquesta Académica Juvenil actúa en la capilla del Paseo del Buen Pastor(Hipólito Irigoyen 325) bajo la dirección de Marcelo Conca.

La formación, un desprendimiento de la Orquesta Académica Juvenil del Teatro del Libertador, desarrolla en este concierto un programa que parte del clasicismo y llega hasta el siglo XX.

El repertorio anuncia el primer movimiento de la “Pequeña serenata nocturna” de Wolfgang Amadeus Mozart, el “Aria para la cuerda del sol” del genio del Barroco Johann Sebastián Bach, le sigue “El Otoño” de Antonio Vivaldi, y la “Melodía elegíaca Nro. 2” del noruego Edgard Grieg.

A continuación, la joven agrupación ofrece la “Serenata para cuerdas” del británico Edward Elgar, “Bachiana Nro. 4” del brasileñoHeitor Villa-Lobos, y por último “El Otoño” de las Cuatro estaciones porteñas que compuso Astor Piazzolla.

20° Aniversario del Seminario de Canto

El sábado 15 de mayo a las 21, el Seminario de Canto del Teatro del Libertador celebra el 20 Aniversario de su debut con un concierto que ofrece en la Iglesia de la Compañía de Jesús (Obispo Trejo y Duarte Quirós). La entrada libre y gratuita.

Bajo la dirección musical de Matías Saccone, el concierto abre con Hymne "Hör mein bitten" de Felix Mendelssohn, y en la continuidad le sigue la “Misa en Re Mayor, opus 86” de Antonin Dvorak, con la participación de Susana Ferreyra (órgano) y Estela Cadario (violoncello).

“Con la técnica del responso y de carácter pastoral, la Misa fue estrenada el 11 de noviembre 1887, para órgano, pequeño coro y coro”, apunta el director Matías Saccone. La obra fue compuesta por encargo de una capilla del Patrono de Praga, Josef Hlávsaka.

El Seminario de Canto nace en el año 1990 por iniciativa del maestro Hugo de la Vega, quien dirigió el coro hasta el año 2007.

Dos fueron los motivos que le dieron origen: abordar el repertorio lírico y sinfónico, y preparar en todos sus aspectos a jóvenes cantantes que aspiren a integrar los coros profesionales. A lo largo de estos años, el coro se ha destacado en puestas como la “Cantanta Laxaton” y “Cardoso en Gulevandia” de Les Luthiers, también en el tratamiento del repertorio coral religioso y en la música popular argentina.